'Quốc bảo': Đời nghệ sĩ và giao kèo với quỷ dữ

Tài tử Ryo Yoshizawa, trong vai Kikuo, là trái tim của bộ phim - Ảnh: Toho
Còn người nghệ sĩ già thâm trầm Mangiku - cũng là một "quốc bảo sống" - cảnh báo Kikuo thời trẻ rằng gương mặt đẹp không tì vết cũng là một lời nguyền về sự sa ngã. Số phận Kikuo pha trộn giữa thăng hoa nghệ thuật và sa ngã, giữa vinh quang và địa ngục, giữa đỉnh cao và sự cô độc suốt đời.
Quốc bảo (Kokuho) là phim chính kịch lịch sử Nhật Bản do Lee Sang Il đạo diễn, Satoko Okudera biên kịch dựa trên tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Shuichi Yoshida. Phim có sự tham gia của dàn diễn viên nổi tiếng Nhật Bản gồm Ryo Yoshizawa, Ryusei Yokohama, Mitsuki Takahata, Shinobu Terajima, Min Tanaka và Ken Watanabe.
Đây là phim điện ảnh live-action có doanh thu cao nhất mọi thời đại tại Nhật Bản - đang làm nức lòng giới điện ảnh và khán giả Việt Nam. Đạt doanh thu 20,3 tỉ yên ở Nhật (tức gần 3.370 tỉ đồng), Quốc bảo dành ba tiếng khắc họa nhiều thập niên thăng trầm của nghệ thuật sân khấu Kabuki - di sản văn hóa phi vật thể của nhân loại.
Một bộ phim tráng lệ
Những thăng trầm ấy được thể hiện thông qua cuộc đời nhân vật chính Kikuo (tài tử Ryo Yoshizawa đóng), đứa trẻ mồ côi khao khát trở thành nghệ sĩ Kabuki, về sau trở thành "quốc bảo sống của Nhật Bản". Kikuo là một onnagata - thuật ngữ chỉ diễn viên nam đóng vai nữ trong kịch Kabuki nhưng có xuất thân là con nhà yakuza, sự giao thoa không thể ngang trái hơn của số phận.
Trailer phim Quốc bảo (Kokuho)
Trong suốt sự nghiệp của mình, Kikuo không ngừng khổ luyện để mang đến những vai diễn khắc họa sâu sắc nội tâm của người nữ trong các chuyện tình bi thương, mang tính thời đại. Những vở kịch Kabuki được chọn đưa vào phim cũng song hành với cuộc đời các nhân vật, khắc họa chuẩn xác tâm trạng và tâm lý nhân vật trong từng cảnh phim.
Các vở diễn Kabuki đời thực được tái hiện trong phim với sân khấu tráng lệ, với phần lối đi "con đường hoa", tạo hình nhân vật cầu kỳ, trang phục thêu tay lộng lẫy và đặc biệt là lớp trang điểm kumadori trứ danh làm nên bản sắc của môn nghệ thuật này, thường do các diễn viên tự mình thực hiện như một phần của vai diễn.



Cách phim tái hiện vẻ đẹp của nghệ thuật Kabuki khiến khán giả mê đắm
Trong số đó, vở Tuẫn tình ở Sonezaki để lại nhiều vương vấn nhất cho khán giả. Đây là vai diễn đưa Kikuo lên đỉnh cao, gián tiếp đẩy Shunsuke - người bạn thân, tri kỷ và cũng là đối thủ "một mất một còn" của Kikuo - xuống vực sâu.
Lần đầu diễn Tuẫn tình ở Sonezaki, Kikuo coi như hoàn tất "giao kèo với quỷ" và vĩnh viễn không thể trở lại con người cũ. Còn lần cuối diễn Tuẫn tình ở Sonezaki, Kikuo tiễn đưa Shunsuke trong chặng cuối cuộc đời.
Các màn diễn Kabuki trong phim đều khiến khán giả say đắm, kể cả với những ai chưa từng biết đến Kabuki hay không quan tâm đến nghệ thuật truyền thống.
Bởi bản năng con người luôn rung động trước cái đẹp và đây lại là cái đẹp ở tận cùng của nội tâm con người, nhất là lúc diễn viên chính thể hiện nhiều cung bậc cảm xúc, chạm sâu đến trái tim người xem.
Khi cuộc đời của Kikuo càng nhiều tì vết, đau khổ vì thất bại và hèn mọn trong đời thực, những màn biểu diễn trên sân khấu của anh càng thăng hoa. Đó cũng là một lời nguyền của nghệ thuật, một "giao kèo" kỳ lạ của người nghệ sĩ.

Poster ấn tượng của phim với hình ảnh người nghệ sĩ Kabuki đang trang điểm để chuẩn bị hóa thân vào vai diễn - Ảnh: Toho
Góp phần hồi sinh nghệ thuật truyền thống
Người Nhật làm phim tôn vinh Kabuki, môn nghệ thuật truyền thống cổ điển, có tính hàn lâm và kỳ công, mà đạt doanh thu kỷ lục.
Một diễn viên điện ảnh (Ryo Yoshizawa, năm nay 32 tuổi) dành một năm rưỡi để học hóa thân thành "quốc bảo sống" - nghệ sĩ Kabuki số 1 Nhật Bản, khiến công chúng thán phục. Thành công của phim góp phần giúp nghệ thuật Kabuki được người trẻ quan tâm trở lại.
Phim phủ một lớp "filter điện ảnh" lên Kabuki bằng những góc máy cận và đặc tả bám sát chuyển động nhân vật (khác với nghệ thuật Kabuki truyền thống được thưởng thức từ xa và nhìn tổng thể sân khấu), diện mạo đẹp đẽ của diễn viên, âm nhạc hoành tráng để Kabuki trở nên dễ tiếp cận hơn trong mắt khán giả thế hệ mới.
Nhờ bộ phim, nhiều khán giả quốc tế bày tỏ sự quan tâm và mong muốn được đến các nhà hát Kabuki ở Nhật Bản để xem tận mắt môn nghệ thuật này. Phim là hiện tượng rất đáng suy ngẫm về sức mạnh truyền tải và tầm ảnh hưởng lớn lao của điện ảnh trong việc gìn giữ văn hóa truyền thống; về tài năng không giới hạn của con người trong nghệ thuật.

Tình bạn và sự đối đầu giữa Kikuo - Shunsuke là chủ đề hay nhưng chưa khai thác sâu, cùng với sự khác biệt giữa tài năng thiên bẩm và dòng máu nghệ thuật - Ảnh: Toho
Quốc bảo và nỗi niềm khán giả Việt
Quốc bảo ra mắt tại Việt Nam từ ngày 6-3 với số suất chiếu hạn chế (khoảng vài chục suất mỗi ngày) và những khung giờ khá xấu. Nhưng khán giả yêu điện ảnh vẫn kêu gọi ra rạp ủng hộ phim, đến ngày 11-3 phim đã có 94 suất chiếu trong ngày và doanh thu đạt 705 triệu đồng.
Doanh thu chưa cao nhưng với những khán giả yêu mến Quốc bảo và điện ảnh Nhật Bản, họ thấy vui khi phim đang dần "viral" trên các nền tảng mạng xã hội Việt Nam. Hầu như ai xem phim xong đều muốn bàn luận về những triết lý sâu xa mà phim truyền tải. Nhiều khán giả Việt mong muốn nhiều người Việt, đặc biệt là các nhà làm phim, nên xem Quốc bảo.






No comments: